der erste track der ep ist ein prog-lastiges requiem, durchzogen von verzerrten synthies und einer perkussiven sanftheit, die dazu einlädt, direkt auf die tanzfläche zu gehen. die klangliche agilität von -wandt uncorked- wird von einer treibenden energie umrahmt, die nur noch mehr anschwillt, wenn man sich bewegt und schicht für schicht einen neuen rhythmus bietet. gottesfuß- bietet verträumte synthies mit anklängen an die underworld-Ära von -a hundred days off- und entwickelt sich zu einem ausufernden, sexy-verrückten fünfminütigen glücksgefühl. der zweite track von niklas baut sich mit einem vertrauten vibrato und einem gemütlichen bass auf und ist die perfekte kulisse für dancefloor-momente und verliebte feierabende. die b-seite der aktuellen ep von wandt gleitet durch alle nur denkbaren subaquatischen gefilde. geschmeidige breaks gehen gleichmäßig in unzählige unterwasser-drones und/oder außerirdische schreie über und bilden eine raffinierte klanglandschaft, die wandts fähigkeiten als perkussionist unterstreicht.

diese ep könnte wohl der höhepunkt von filippinis (alias enrico -big city- filippini) karriere in der italo-disco sein. ohne zweifel ein ausgefeilterer höhepunkt innerhalb des genres, elegant und effizient konzipiert, mit weniger grammatikfehlern als viele seiner zeitgenossen. in einem downtempo-tempo, das sich in den unteren 100ern bewegt, nimmt sich enrico zeit für die nostalgischen texte, die zuversichtlich versuchen, einige fragwürdige vergangene romantische affären zu kitten. eine produktion mit melancholischen nuancen, die ihren platz zum beispiel in einem mix des verstorbenen visionärs dj zecky sehr verdient hätte.

eine geheimnisvolle veröffentlichung, nicht nur wegen ihres einzigartigen expressiven stils, sondern auch, weil nicht einmal bekannt ist, wann sie ursprünglich aufgenommen wurde, geschweige denn, wann sie veröffentlicht wurde. laut dem eigentümer des gemeinnützigen studio piccolo, vincent bruley, könnte es in den 70er jahren aufgenommen und schließlich anfang der 90er jahre veröffentlicht worden sein, also irgendwann während der zeit, in der nilton castro in paris musik für zeitgenössische tanzkurse machte (die oft von seiner frau geleitet wurden). dieses album war ursprünglich für die begleitung von tänzern im unterricht gedacht, wobei der schwerpunkt auf rhythmus und koordination lag.

quintessenz einer zusammenstellung von uk tech house legenden. wiederveröffentlichte tracks auf einer 3x12- gatefold. eine auswahl, die das genre, wie wir es heute kennen, definiert hat.

es ist kein geheimnis, dass montreal eine übersprudelnde disco-szene hatte, aber es gibt immer noch einige perlen, die unter dem radar liegen. sophie stanké ist eine von ihnen. die charismatische québec-litauische schauspielerin, radiomoderatorin und sängerin verkehrte mit einigen der angesagtesten disco-leute der 80er jahre und arbeitete an dem sexy boogie-song -l amour d une diva- mit keiner geringeren als geraldine hunt. damals ein skandal, wurde er zu einem lokalen disco-hit. der berühmte französische sänger daniel guichard wurde auf sie aufmerksam und nahm den song - leicht umarrangiert - in frankreich auf seinem label kuklos unter vertrag. hier ist das seltene kanadische originalarrangement, das stima wiederveröffentlicht hat, in seiner ganzen pracht.

lassen sie sich durch eine abwechslungsreiche klanglandschaft treiben, von kosmischen loops und sanften pads bis hin zu erhebenden mantras und rollenden breakbeats.

fünftes studioalbum der kölner punkband kmpfsprt.

picture,165-190 gramm,pvc bag,33rpm

zwei tapete records acts, die sich kennen und schätzen, veröffentlichen eine gemeinsame split-7”, auf welcher sie sich gegenseitig covern: pete astor und die liga der gewöhnlichen gentlemen.

limited 25th anniversary reissue.

wiederveröffentlichung des 2018 erschienenen mini-albums my dark symhony der norwegischen progressive metaller conception. eine empfehlung für fans von kamelot, dimmu borgir, tnt, seventh wonder oder circus maximus!

operette

dsp ist eine neuinterpretation des fm-radiospektrums mit verzerrten hooks, zuckersüßer produktion und kaskadenartigen gesangsharmonien ohne text.

zwei jahre nach der veröffentlichung der polarius-ep inner voices of a clown kehrt danny wolfers mit ruins of cracktopolis zu altered circuits zurück, diesmal unter seinem bekanntesten alias legowelt: eine sammlung von hymnen zum Überleben im dystopischen zirkus der heutigen techno-szene, wie der künstler selbst sagt.

prz kommt zu sync 24 s cultivated electronics mit seinem ersten doppelalbum lost art. in der sich ständig weiterentwickelnden welt der elektronischen musik, in der klangliche innovation die währung ist, erweist sich prz (gal perez) als eine koryphäe, die klanglandschaften mit einem unverwechselbaren stil erschafft, der komplizierte rhythmen, ätherische melodien und pulsierende beats miteinander verbindet.

bufobufo (klasse wrecks, dream ticket, cabaret) und qeta (further electronix, wave function, brokntoys) tun sich für eine acht tracks umfassende split-lp zusammen und tauchen in aquatische synthies, gleitende breakbeats und amphibische atmosphären ein.

das live-elektronik-duo rekk&kutoboy bietet rohe elektronische manipulationen, femme-noise und schräge tanz-extravaganzen für eine selbstbetitelte ep auf attention management.

mach dich bereit für eine eklektische und einzigartige moderne fusion aus proto-ebm, new beat, electro, rave breaks und frühem uk-house.

eine dringend benötigte veröffentlichung, die in keiner respektablen new beat-sammlung fehlen darf. die zweite und letzte single des zsa zsa laboum-projekts, die ursprünglich 1989 kurz nach dem erfolg von -something scary- veröffentlicht wurde.

excelsior ruth ist eine komponistin, dj und produzentin, die im nordosten englands geboren wurde und derzeit in südlondon lebt.

der maltesische meister der sound-synthese mit einem brandneuen album! eine weitere zeitlose reise in die welt des electro und electronix, die den test der zeit überdauern wird.

ein aufregender neuzugang in der spazio disponibile familie. für ihre 29. veröffentlichung begrüßen neel und donato dozzy ihren engen freund und hochangesehenen französischen elektronikmusiker david letellier als kangding ray. auf seiner polar ep stellt er einmal mehr sein exzellentes sounddesign unter beweis und liefert eine packung wunderschön funkelnden experimentellen techno.

das schweizerisch-französische label miniclic records kehrt mit dieser zweiten veröffentlichung zurück. enzo leep hat auf der a-seite saubere, rollende breaks mit koketten stimmen produziert, die seinen ganz eigenen stil ausmachen. die b-seite entführt dich mit ihrer percussion in eine hedonistische welt. dazu gibt es einen deepen und minimalistischen birdsmakingmachine-remix für die floors.

die kurz nach dem mauerfall in berlin produzierte ep greift auf einflüsse aus der industrial- und ebm-szene sowie auf okkulte und psychedelische einflüsse zurück. ursprünglich wurde sie als eine der ersten platten auf mark reeders jungem label mfs records veröffentlicht.

10 solide electro-funk-tracks, jeder mit dem unverwechselbaren bas bron-sound. von clubtauglichen four-to-the-floor-tracks bis hin zu verträumten melodien ist das gesamte album eine weitere innovative mischung aus vocoder-elektro und maschineller funk-erkundung.

ein neues, geheimes label, das von einem der angesehensten künstler der szene gegründet wurde, bietet auf seinem ersten release eine einzigartige mischung aus new wave und post-punk.

alexa feser eröffnet mit ihrem neuen album „kino“ einen auditiven filmpalast mit zwölf sälen, wirft mit jedem song einen neuen musikalischen kurzfilm auf die große leinwand, lässt uns ihr innerstes von außen betrachten. seit ihrer ersten albumveröffentlichung -gold von morgen- im jahr 2014 hat alexa feser einen festen platz im deutschen musik-kosmos und befindet sich seither in stetiger transformation, so wie es für eine echte künstlerin wichtig ist. nach dem top-3-album -zwischen den sekunden- (2017) und den top10 alben -a!- (2019) und -liebe 404- (2022) arbeitet sie intensiv an ihrem neuen album. -kino- wird im märz 2024 veröffentlicht.

techniques berlin wurde 1984 von den schulfreunden andreas gregor und david rout gegründet und begann mit synthesizern, drumcomputern und gitarren zu experimentieren. in der anfangsphase war die band stark von den britischen new-romantic-bands the human league, visage, yazoo, omd und depeche mode sowie den aufstrebenden kanadischen synth-pop-bands rational youth, men without hats und trans-x beeinflusst. es dauerte ein paar jahre, bis sie ihre elektronischen spielzeuge beherrschten und eine einzigartige mischung aus süchtig machenden elektropop-melodien und wunderschön ausgearbeiteten alternativen beats kreierten.

das hamburger elektro-duo fallbeil, bestehend aus wosto und kluentah, ist noch ziemlich unbekannt, obwohl sie bereits eine reihe von eps und einige lps auf labels wie mannequin, dem killekill-sublabel boidae oder new york haunted und seit kurzem auch auf ihrem eigenen label teerpappe veröffentlicht haben.

der baum von gut und böse kennt in diesem garten keine moral. du hast in die verbotene frucht gebissen - aber nichts ist passiert. aber du spürst den geschmack des apfels auf deiner zunge, eine fülle von erstaunlichem und frischem aroma. du schaust dich im garten um und siehst, wie andere dem nachgehen, was ihr herz begehrt. freude, schmerz, liebe, wunder und tod. Überall, wohin du schaust, ist eine neue präsenz, ein neuer moment der glückseligkeit, der dystopie und der wahrheit. du erkennst, dass dieser garten dein spielplatz ist, und dass dein schicksal wie ton geformt werden kann. spiele im garten, lache im garten, kämpfe, sterbe und liebe im garten.

planet battagon entführt uns in eine experimentelle welt aus frühem techno und space-bass-jazz.

folk music

good price for good music! musik krause, das label mit dem besonderen funk und weitblick veroeffentlicht das vierte album in seiner zehnjaehrigen geschichte. der kreis schlie§t sich. denn 2002 startete man mit metaboman. jetzt liegt sein album vor. als teil des auflegenden krause duos erlebt er saemtliche eskapaden der feierkultur. schoepferisch gehen sie dabei keineswegs den geraden weg. sie haben eine ganz eigene metaphorik entwickelt, eben krauzy schrouse and trashno.

wie alle menschen, die je gelebt haben, leben wir in turbulenten zeiten. die krisenherde der welt brodeln konstant, und das zusammenleben unserer spezies auf diesem planeten bleibt eine herausforderung. musik ist keine lšsung ist die these der ewigen pessimisten. die fragwŸrdigen helden unserer geschichte setzen alles daran, diese provokation anzufechten. ob es ihnen gelingen wird?!